|
|
   |
гость номера
Кира Майденберг: «Хочу играть на всех инструментах!»
Недавно в Одессе состоялось уникальное музыкальное событие: «Music Marine Fest» — международный фестиваль молодых композиторов, придуманный и организованный самими участниками. О том, какое действо предстало глазам, а главное — ушам собравшихся в Морской арт-галерее, «Вечерняя Одесса» уже писала, а сегодня мы хотим познакомить читателей с одной из звёзд фестиваля — одесским композитором Кирой Майденберг.
— Ты принимала участие в подготовке фестиваля. Довольна результатом?
— Задача ставилась такая: показать произведения молодых композиторов. Я думаю, цель была достигнута: к нам приехали и киевляне, и москвичи, произведение привезли из Беларуси. Просто хочется, чтобы в будущем был охвачен более широкий круг композиторов, в том числе — из других стран. Я думаю, у девочек получится, у них уже есть какие-то контакты. В любом случае, всё, что они задумывали, — произошло.
— Но ведь зал был полупустой...
— Тут произошла небольшая накладка. Дело в том, что в это же время начался другой концерт: украинско-германские диалоги, которые организовал Баварский дом. Естественно, люди хотели побывать и там, и там, а это — физически невозможно. Конечно же, если бы не было этой накладки, было бы намного больше людей. В следующем году, думаю, так и будет. И хотелось бы, чтобы это была не только профессиональная публика. Например, приезжие, которые просто вышли погулять к морю или посмотреть картины... Не только свой узкий круг людей, а побольше разного народу.
— А сможет ли «разный народ» понять такую музыку?
— Да, музыка сложная, и задача фестиваля — пропагандировать эту музыку более широкому кругу людей. Потому что сейчас действительно мало кто интересуется ею, мало кто ее понимает. Я считаю, что задача наша, молодого поколения композиторов, — добиться того, чтобы люди хотели слушать эту музыку, даже если не всё понимают. Чтобы им было интересно. Ну, и сама обстановка фестиваля располагает: не такая академическая, как, скажем, в филармонии. Можно ходить, можно стоять, можно посмотреть на музыкантов сверху, можно выйти и подышать свежим воздухом, посмотреть картины.
— Я так понимаю, в Одессе, помимо консерватории и «Маринфеста», молодому композитору прозвучать негде. А в Украине?
— Я считаю, что мне повезло, потому что мои произведения звучали в Киеве. Это было в 2001 году, я тогда еще училась в классе Томленовой. Была такая страничка в рамках «Київмiськфеста» — исполнялись произведения детей-композиторов. Это был международный фестиваль. Был в Одессе фестиваль детского творчества «Орфей», его организовала Томленова. Мне в последний момент тоже удалось в нем поучаствовать, прошла по возрасту. Кроме того, есть ряд конкурсов. Но именно молодежных фестивалей в Украине я не знаю: по-моему, наш был первым. Конкурсов — да, много. Этим летом я ездила в Канев, привезла диплом. В Москве побывала. А поучаствовать в открытом концерте — пока возможностей мало.
— Помнишь свое первое произведение?
— Только по рассказам родителей. Мне тогда не было еще четырех лет. Это была песня о цветах на авторский текст, и музыка была атональная. Второе помню — оно называлось «Пешком шагали мышки». Совсем небольшое, простенькое вокальное произведение в сопровождении фортепиано.
— Значит, ты — авангардист с младых ногтей?
— Меня всегда тянуло к такой музыке, но поначалу я сама не записывала свои произведения: это делали мама, педагог, да и они не знали, как записать. Потом уже, когда я перешла в класс Томленовой, стала взрослее, появилось первое полноценное произведение атонального плана — трио для флейты, скрипки и фортепиано. Благодаря ему я получила свое первое место, и после этого уже «процесс пошел».
— Когда ты самоопределилась именно как композитор, а не исполнитель?
— Не могу точно сказать. У меня был период, когда я вообще ничего не писала, между первым преподавателем по композиции — Натальей Кён (а Владимир Кён учил меня игре на скрипке — я ведь как скрипачка начинала) и Томленовой. Когда в музыкальной школе мне сказали «походить к композитору», не хотела страшно. Потом уже, когда попала к Томленовой (мне было лет 14 или 15), поняла, что надо писать. В училище тоже писала. И стало очевидно, что дорога мне — на композиторское отделение.
— Но ведь «исполнительскую линию» ты тоже развиваешь?
— Очень стараюсь это делать. В училище занималась на двух отделениях — теоретический отдел и фортепиано в классе Натальи Павловны Терляхиной. Сейчас в консерватории — тоже на двух отделениях. Композиторское — у Кармеллы Семеновны Цепколенко, на второе — фортепианное — поступила только в этом году, занимаюсь у Дины Борисовны Резник.
— Совмещать не тяжело?
— Оно просто очень друг другу помогает. Да я и привыкла. В первых классах музыкальной школы ведь тоже занималась одновременно на скрипке (у Владимира Кёна) и на фортепиано (у Валентины Анатольевны Письмиченко). Всегда с теплом вспоминаю педагогов, потому что это очень дорогие мне люди. Валентина Афанасьевна Бабаева, Татьяна Тимофеевна Рожко. Все они внесли очень большой вклад в то, что из меня получилось.
— По скрипке не скучаешь?
— Очень скучаю. У меня дома есть скрипка. Иногда беру ее в руки, но, конечно, уже столько лет прошло. Помню, как извлекать звук, но это уже не тот звук, что был раньше. Даже не на уровне третьего класса. Но инструмент знаю, и это очень помогает при сочинении.
— А есть какой-то инструмент, на котором ты очень хотела бы научиться играть?
— Я хочу играть на всех инструментах, есть у меня такая мечта. Стараюсь на каждом инструменте, который попадает мне в руки, извлечь хоть что-то, хоть «Чижик-Пыжик». Уже попробовала виолончель, контрабас, на альте немножко играла, немножко — на баяне, на трубе даже пыталась звук извлечь — получилось, на флейте... Еще у меня есть мечта — поиграть на органе. Надеюсь, она осуществится: у нас в консерватории есть орган. На балалайке еще играла, на ударных: это было давно, еще в детстве, я тогда ходила в кружок эстрадной музыки.
— Какая музыка ближе тебе как композитору: вокальная или инструментальная?
— Даже не знаю. Раньше мне ближе была вокальная музыка. Сейчас я нахожусь на переходной стадии, так что сложно сказать. Есть и такая музыка, и другая. Должно пройти какое-то количество времени, чтобы я могла сказать, чего у меня больше, к чему тянусь.
— Чем ты руководствуешься при выборе текстов для вокальных произведений?
— Меня привлекает все необычное. И еще — те тексты, в которых заложено юмористическое, сатирическое начало. Нравятся театрализованные тексты, живые, когда на сцене что-то происходит. В некоторых произведениях у меня даже есть специальные ремарки: откуда должен выйти исполнитель, что он должен делать в момент, когда играет.
— Есть ли в музыкальной истории эталон для Киры Майденберг?
— Я люблю музыку Шнитке, но при этом, естественно, не буду подражать и стараться делать все точно так же, как делает он. Очень стараюсь, чтобы моя музыка не была похожа на музыку других композиторов. Везде подмечаю что-то интересное — или в форме, или в интонационном плане, или в инструментовке. Всё это складывается в «базу данных», а потом уже выдается на нотную бумагу.
— На «Маринфесте» многих, в том числе журналистов, в хорошем смысле поразили твои «Диалоги»...
— Это — одно из первых произведений, созданных под руководством Кармеллы Цепколенко. Оно было написано по плану, по программе. Но поскольку у нас допускается возможность творческих исканий (не обязательно писать, скажем, именно пьесу для фортепиано), я решила написать дуэт для такого вот необычного состава — два струнных инструмента. Сам состав (альт и виолончель различны по тембру, по характеру) натолкнул на то, чтобы написать диалоги. У меня там есть даже небольшая программа: сперва разговор, дискуссия, потом — ссора, наконец — примирение с какими-то всплесками и воспоминаниями.
— Расскажи о ближайших творческих планах. Насколько я знаю, сейчас готовится программа по случаю презентации книги Исаака Майденберга...
— Мой папа — очень талантливый человек, он пишет стихи. Действительно, вышла книга — поэтический сборник «Ламентации камня», в который вошло 21 стихотворение. А у меня есть ряд произведений на папины стихи.
Проект музыкально-поэтического вечера помогали создавать преподаватели по практическому менеджменту культуры. На конкурсе проектов он занял третье место, поэтому нас поддержали финансово. 7 декабря, в шесть часов вечера, в Зеленом зале Дома ученых мы будем рады видеть всех читателей «Вечерки». Будет много стихов и много музыки — и старой, и новой.
Беседовала Юлия РОМАНОВСКАЯ.
Фото Олега ВЛАДИМИРСКОГО.
игры разума
Этап Кубка мира — снова в Украине
25-26 ноября в Харькове прошел первый этап пятого Кубка мира по «Что? Где? Когда?», на который съехались 56 команд из Украины, России и Молдовы. Благодаря энтузиастам из ассоциации молодых профессионалов «КЛАСС», известной, в частности, как организатор одного из лучших в мире интеллектуальных фестивалей «ПартизанКские игры», наша страна во второй раз принимала турнир подобного уровня.
Чего греха таить, российские интеллектуалы показали нашим знатокам, где раки зимуют, — лучшей украинской команде на этом турнире, «ХИИТ-2000» из Харькова, удалось занять лишь шестое место, а верхушку таблицы полностью оккупировали северные соседи. Хотя после первого тура всё выглядело не так уж однозначно: первыми шли питерские «МУР-ЛЭТИ», московские «Неглинка» и «Команда Кузьмина» и одесситы из «ОНУ им. Мечникова» с 12 правильными ответами из возможных пятнадцати, а сразу за ними — группа из семи команд с 11 очками, четыре из которых были украинскими (и среди них — одесские «Гамбринус» и «Аборигены»). Однако один тур — не шесть, а настоящий класс игры в «Что? Где? Когда?» показывают длинные дистанции. К концу первого игрового дня, после шестидесяти вопросов, москвичи ушли в такой отрыв, что даже лучшие украинские команды отставали от них на 9-10 очков. В четвертом туре «Афине» во главе с Максимом Поташевым удалось взять 14 из 15 и вырваться вперёд, обогнав «Команду Кузьмина» на 2 игровых очка.
Второй игровой день ничего не изменил: как ни пытались «кузьминцы» догнать Поташева сотоварищи, одного правильного ответа им всё-таки не хватило. «Бронзу», несмотря на все усилия еще одной московской команды, «КСЕП», удержали Анатолий Белкин и «Неспроста», опять же — Москва. Замкнул пятерку «Ресурс» из Санкт-Петербурга. Ну, а «тройка» украинских команд выглядит так: шестое место — «ХИИТ-2000», седьмое — «Славяне» из Днепропетровска, восьмое-девятое — горловский «Стирол» и одесский «ОНУ им. Мечникова».
Турнир по «эрудит-квартету» также не преподнес сюрпризов: первое и второе места заняли гости из России — «Сущеглупый холоп» и «Неспроста», третье — киевляне «Дальше некуда». Зато в так называемых «письменных конкурсах» ребятам из «ДН» не было равных: с большим отрывом по времени они выиграли и «дункан», и «конкурс на знание команд», доказав тем самым, что школа «ПартизанКских игр» — это не пустой звук.
Напоследок хочется отметить: несмотря на то, что украинцы не привезли медалей с этапа Кубка мира, удалось сделать главное — провести турнир на очень высоком уровне. Второй блин не стал комом, а это значит, что будут и другие «блины», а вместе с ними, возможно, наконец — победы.
Юлия РОМАНОВСКАЯ.
фестиваль
По ту сторону «Четвертой стены»
Вчера концертом на сцене ДК политехнического университета завершился первый в нашем городе фестиваль студенческих аматорских театров под названием «Четвертая стена». На протяжении пяти дней молодые одесситы и гости из других городов, каждый на свой лад, признавались в любви искусству лицедейства.
«Четвертая стена» в трактовке участников фестиваля — это нематериальная, психологическая, духовная преграда, отгородившая сцену от зрительного зала; прозрачная пленка, разделяющая людей на актеров и публику. Впрочем, в день открытия все присутствующие смогли воочию увидеть эту как бы несуществующую стену и с замиранием сердца следить за тем, как по взмаху рук Пьеро и Арлекина она поднимается, будто занавес. Образ очень красноречивый: аматорский театр — на то и аматорский, чтобы давать возможность людям, мечтающим о сцене, очутиться на ней без обязательного «лупайте цю скалу» в виде конкурса в театральные вузы.
Оказалось, что, по крайней мере, три из пяти театров, представивших публике свои работы, если еще не стали профессиональными формально, то, по сути, движутся к этому семимильными шагами. Первым из них, в четверг, кудесничал на сцене одесский театр пластики и жеста «Ариес» со своей комедией абсурда «Солнце мертвых» (мода на заковыристые жанровые определения, как видите, царит и у аматоров). Спектакль из десяти пластических новелл с музыкальным и видеосопровождением, в духе символизма преподносящий рассуждения о добре, зле и месте человека в мироздании, — очень качественно проработан и получился очень взрослым, зрелым. Чувствуется рука Аллы Пинчук, но (где-то находим, где-то теряем) не дух студенческого театра.
Примерно то же самое можно сказать и о философской драме «Эксперимент, или Трагедия творчества» николаевского молодежного народного аматорского театра «СТУК»: спектакль, опять же, получился режиссерским и очень взрослым. Трудились над постановкой студенты и преподаватели филиала Киевского национального университета культуры. Отдельно хочется отметить пьесу. Ее автора, Людмилу Оспадову, зрители могли увидеть на сцене в роли Поэтессы.
Работа херсонского театра «Студи-Арт» — трагикомедия «Диоген» по пьесе Б. Рацера и В. Константинова — в отличие от предыдущих двух работ, уже не авангард, а старая добрая система Станиславского. Спектакль неплохой, но всё-таки немного отдает КВНом, несмотря на все старания ребят показать настоящую актерскую игру.
Ну и, наконец, — днепропетровский молодежный студенческий театр «Крупный план» со спектаклем «Не гении» и воронежский студенческий театр эстрадных миниатюр «Сквозняк» с этюдами по Брэдбери «О скитаниях вечных и о Земле». Обе постановки не блистали неожиданными режиссерскими решениями, умопомрачительными спецэффектами, сверхоригинальными сюжетными ходами. С точки зрения профессиональной, они были самыми слабыми. Но вместе с тем — самыми искренними и живыми, самыми теплыми. Студенты из Днепропетровска и Воронежа показали публике именно то, что хотели показать больше всего, так, как сумели показать. Без претензий, но с душой. За это ведь и любят аматорский театр.
Рассказывать о «Четвертой стене» можно часами: программа фестиваля не ограничилась спектаклями — были и концерты (три!), и фотовернисаж «Лики Коломбины» Олега Зацепилова, и живое пение в антрактах. Был и перформанс «Подземный переход» перед вторым, но не последним, выходом на сцену театра «Ариес» из Одессы (коллектив, отмечающий в этом году свое десятилетие, блестяще справился с ролью хозяина и заводилы). Единственное, чего не было на фестивале — полного зала зрителей. Ни разу. Да и половину зала, которую, в лучшем случае, удавалось заполнить, занимали, в основном, сами юные лицедеи. Так что четвертую стену участники феста, может, и разрушили, а вот ради кого — непонятно...
Юлия ГАУСОВА.
духовная жизнь
Кто несет религию в вузы?
Получив задание написать о Содружестве cтудентов-христиан (ССХ), я настроилась на то, что встреча с региональным координатором этой организации Денисом Ивановичем Гореньковым превратится в активную агитацию пополнить ряды Содружества. Но, как оказалось, это совсем не является целью ССХ. Главное для них — помогать студентам, которые действительно хотят стать верующими христианами.
Официально Содружество существует и зарегистрировано с 1997 года. Денис Иванович занимается с группами в Одессе, Николаеве, Херсоне и Измаиле. Еще одна задача ССХ — объединять верующих студентов и помогать им делиться своей верой с неверующими. Но большим количеством студентов в своих рядах организация похвастать не может. В Одессе таковых 60, в Измаиле — 20, в Николаеве и Херсоне — около 40-50 человек. Тут имеются в виду только те, кто постоянно участвуют в движении и проявляют активность. Обязательное условие для данных людей — быть прихожанином церкви.
Не все университеты хотят сотрудничать с официальной религиозной организацией, они предпочитают отделять религию и образование. Но, не смотря на это, в общежитиях или аудиториях различных вузов каждую неделю проводятся встречи для верующих студентов. А более масштабные акции происходят реже — один раз в месяц.
Содружество студентов-христиан также работает с международной организацией по эмиграции, проводит в университетах, училищах и техникумах тренинги на тему нелегальной эмиграции и работы в чужой стране. Они рассказывают и показывают фильмы о том, как правильно устроиться на работу за границу и не попасть в рабство. Данная проблема сейчас достаточно актуальна. Очень много студентов хотят покинуть родную страну и строить свою карьеру уже за её пределами. А организаций, которые рассказывают о минусах подобных путешествий, сейчас не так уж много. Члены Содружества верят, что человек может быть счастлив только тогда, когда он свободен.
Кстати, к представителям других вероисповеданий члены Содружества относятся нормально, не испытывают никаких негативных эмоций. А еще Содружество студентов-христиан — это межконфессиональная организация. Денис Гореньков отметил, что сейчас люди стали обращаться к вере не из любопытства, а вполне осознанно, что, конечно, не может не радовать.
Проблема веры важна для многих студентов, но на данный момент существует очень много сект, что, естественно, пугает. Будущие специалисты боятся оказаться под негативным влиянием, от которого, как правило, в последствии очень трудно избавиться. Именно это и стало одной из причин того, что даже официально зарегистрированные религиозные организации остаются немногочисленными. Конечно, это только одно из огромного количества обстоятельств, которые существуют в современном обществе. А тех, кто все же хочет узнать больше о своей религии и стать настоящим христианином, будут рады видеть в Содружестве студентов-христиан.
Юлия ХИЖНЯК.
нам пишут
Встреча с поэзией
Очередная ноябрь"ская пятница. Мокрый снег, холодный ветер и серая хандра.
Идем в университет на пары. Еще одна неделя подошла к концу. Сегодняшний день пройдет как обычно, по запланированному заранее сценарию.
Но неожиданно мы оказались на встрече с членом областного Совета мира, лауреатом литературной премии им. Ивана Рядченко Светланой Павловной Лукиной. Светлана Павловна — удивительный человек. Она мгновенно пронзила аудиторию интересом, восхищением и восторгом.
Когда студенты затихли, Светлана Павловна начала читать стихотворения И. И. Рядченко. Но как она это делала! С каким выражением, как погружалась в его поэзию! Мы сидели околдованные магическими строками. Перед глазами проносилось все, о чем с упоением читала Светлана Павловна. Да так явно, будто мы все это видели, будто мы там были!
Внимая ее голосу, мы держали оборону Севастополя, сражались на фронтах и оплакивали Пушкина.
Буря аплодисментов взорвала тишину. Когда же мы опять утихли, чтобы услышать еще один шедевр одесского гения устами Светланы Павловны, она зачитала нам стихотворение, посвященное ей. В нем говорилось о том, что нужно ценить каждое мгновение своей жизни и видеть счастье там, где оно действительно есть: в здоровье родителей, в своей молодости, в золотом листопаде и в ажурных снежинках. Вот на такой оптимистичной ноте Светлана Лукина закончила свое великолепное выступление. Незнакомый человек открыл нам свою нежную чувствительную и влюбленную в поэзию Ивана Рядченко душу. Тем самым она посеяла в наших сердцах зерно любви к поэзии, доброты к окружающим и радости жизни. Большое СПАСИБО Светлане Павловне Лукиной за встречу, которая сделала нас лучше! Большое СПАСИБО нашему факультету международной экономики (ОГЭУ), который проводит такие замечательные встречи!
Ольга БЕЗУШЕНКО.
Юбилей театральной школы
Мир сказок, храбрых воинов, верных друзей... Он существует рядом с нами — в доме № 3 по ул. Менделеева, (Сабанеев мост), где вот уже 10 лет работает детская театральная школа. По случаю юбилея на прошлой неделе здесь собрали журналистов.
— Благодаря театральной школе вырастает яркая и неординарная личность, — считает начальник управления по вопросам культуры и искусства одесского горсовета Р. В. Бродавко. — Театр прививает любовь к искусству. Это основа, в которой закладывается духовность человека.
О школе с гордостью рассказывает ее директор, Е. Б. Ткач:
— Это единственная в Одессе школа подобного рода, профильная дисциплина здесь — театральное искусство. Дети обучаются с четырех лет. У нас уже 45 выпускников. Конечно, большинство их избрало специальности, но искусство игры пригодится в любой профессии.
Поделилась Е. Б. Ткач и проблемами ДТШ:
— Необходим театральный зрительный зал. Нужно открыть хореографическое отделение, так как это крайне важная дисциплина, дополняющая театральное мастерство.
Завершился же праздник дебютным исполнением гимна детской театральной школы с участием мультипликационных героев в исполнении учеников.
Нина МАКСИМОВА.
Десять дней в Одессе...
Отбор участнков проекта «Европейская школа-1» (Е) был весьма серьезным. От ребят требовались не только смекалка, но и умение налаживать отношения в команде, быстро принимать решения, мгновенно реагировать в сложных ситуациях. Ведь цель уроков в Одессе — обучение членов Ассоциации студентов Европы основам организации различных мероприятий, заключению контрактов, этике общения.
30 студентов, прибывших в наш город, оказались достойными звания цивилизованных европейцев.
Из аэропорта, железнодорожного и автовокзала наши гости были доставлены в Международный гуманитарный университет. Улыбаясь, громко приветствуя одесских организаторов проекта, ребята расселись за парты, выслушали приветствия от руководства МГУ и одесской антенны AEGEE в рамках официальной части программы, после чего направились в отель «Мирный», где вскоре уже танцевали и играли в разнообразные игры.
В течение 10 дней ребята вставали в семь часов, к девяти уже были в МГУ, где половину рабочего дня посвящали прослушиванию лекций. Во второй половине дня начиналась напряженная работа в группах, где решались важные задачи, принимались серьезные решения. Тренеры стимулировали те или иные события, разыгрывали определенные ситуации, распределяли роли.
Вечером ребята в обязательном порядке отправлялись на вечеринку в центре города, мгновенно преображались и от души развлекались. Студенты дружили, создавались пары, ребята нравились друг другу, нравились нам. А им нравилась Одесса. Анна-Мария из Румынии восторгалась архитектурой города. Не переставала повторять, что у них в Румынии тоже красиво, только здания в менее запущенном состоянии и дороги получше. Штефану из Германии понравилась ночная жизнь города, «смешные», по его словам, цены, приятные заведения. А чешка Камилла ежедневно отсылала десятки открыток друзьям, и в них обязательно отмечала, какая замечательная страна Украина, какой восхитительный город Одесса...
Были, конечно же, и неприятные моменты. У наивного венгра Габриэля на второй день была украдена цифровая фотокамера. Возмущавшийся по этому поводу голландец Дэйвид не мог успокоиться: «Разве не учили чужого не трогать, по карманам не лазить?!»
А в предпоследний день программы один известный бар в центре города раскрутил турка Эврена на 300-гривневую бутылку водки и марочное вино, которое не было заказано.
Но без этих неприятных инцидентов слишком уж идеальным казалось бы пребывание европейских студентов в Одессе.
Нам удалось совместить важную работу с прекрасным отдыхом. Я буду скучать по новым друзьям, но отныне, сталкиваясь с шарлатанством, грубостью и злостью в общественных местах нашего города, буду улыбаться, потому что это напомнит мне десять ноябрьских дней этого года. И жить станет проще, откроется новое дыхание.
Влада БРОНЗ.