|
|
   |
Выставка известного одесского мастера акварели Василия Поникарова открылась в Одесском музее западного и восточного искусства (Пушкинская, 9) и будет здесь в течение месяца. Спросите любого художника, чем бы он хотел заниматься в свой день рождения, и непременно окажется, что милее всего — открытие персональной выставки. Василий Андреевич Поникаров открыл свою очередную «персоналку» именно в такой день.
Появился на свет будущий акварелист 26 августа 1929 года, выставочную деятельность ведет с 1965-го, его работы побывали на выставках в Венгрии, России, Франции, Швейцарии, Болгарии, Италии, Финляндии, Израиле и Мексике. Но дело не в количестве выставочных залов, не в географии, а в самих работах — мастерских, смелых, роскошных. Море, цветы (особенно любимые маки, васильки, георгины), зарисовки, сделанные на улицах красивейших европейских городов — это узнаваемо, такого Поникарова Одесса давно знала. А вот работы сделанные в 2000-м году и позже — прорыв, открытие, взрыв эмоций! Это уже не простые пейзажи, хоть бы и выполненные с величайшим мастерством, это симфония мазков, почти абстракция, таких акварелей во всем мире не делают.
Строго говоря, отечественная школа акварелистов удивляет Запад: там не принято экспериментировать с прозрачными водными красками, их оставляют, в основном, на забаву детям, а о старинных традициях тонкого письма акварелью уже подзабыли... Уж очень трудно с ней управляться, цвета нелегко смешивать, мазки прозрачны, растекаются под неумелой кистью, а ошибки тут ничем не скроешь, нужно все переделывать. Только наши люди способны все это преодолеть!
Что особенно привлекательно в листах Василия Андреевича, так это его очевидно здоровое, спокойное, гармоничное мировосприятие, у более молодых мастеров такое в редкость! Смотришь — и словно живой воды выпил или парного молока, свежий воздух полной грудью вдохнул.
— Василий Андреевич — глыба, эпоха в истории одесской акварелистики, — восторженно говорит известный акварелист Анатолий Кравченко. — Самый теплый, добрый, хороший... Я и моя жена Галина — его, и ученик и последователь. Мы не ходили к нему в мастерскую, но любовались его произведениями на выставках и понимали, что, оказывается, можно рисовать акварелью вот так: смело, свободно, раскрепощенно, а не дрожать, положив три цвета... Гале он дал путевку в творческую жизнь, рекомендовав ее в молодежное объединение Союза художников. Сейчас наши мастерские находятся рядом, на 4-й станции Большого Фонтана, и я этому рад. Его работы последних лет еще более смелы, а смелость всегда была характерна для его творчества, смелость позволяет комбинировать сюжеты, композицию, размер листа...
— Это наша гордость! — подчеркивает народный художник Украины, председатель Одесского отделения НСХУ Анатолий Горбенко. — Знамя художественной Одессы! Василий Поникаров безупречно, виртуозно владеет техникой акварели, он настолько мощный, сильный график, что его ученики составили целую школу. Он шестидесятник, семидесятник, его творчество заметно во все времена. Щедрый, добрый человек, делится своими секретами, своим творчеством, и не боится экспериментировать, пишет как по мокрому, так и по сухому листу, ему подвластны и миниатюры, и большой формат. Во Франции есть небольшой музей его имени. Его работы красивы, декоративны в хорошем смысле, побуждают к созерцанию и размышлению, и его выставка — большое событие для всей нашей организации. Мы гордимся Василием Поникаровым, Юрием Горбачевым, это наши художники, получившие очень широкое признание за рубежом.
С французским музеем такая история: его основал коллекционер Ив Муден, очарованный работами одессита и объединивший акварели Поникарова в стенах частного музея его имени. Пока ни один другой художник из Одессы не может похвастать так далеко зашедшей любовью поклонников. Да и не только из Одессы.
Галина Марьина.