|
|
   |
Музей современного искусства Одессы (Сабанский переулок, 4а) представил проект «Непрерывность», приуроченный ко Дню города. Три зала отведены под выставку классической живописи 50—70-х годов ХХ века — собственно, из этой живописи, чуточку более свободной, чем позволяла стилистика соцреализма, и выросли позднейшие инсталляции да арт-объекты.
Выставка «Одесская классика», в основном, сложилась из картин, предоставленных коллекционерами. Это свыше 60 работ Александра Ацманчука, Михаила Божия, Виктора Жураковского и других мастеров, которые, по меткому выражению заместителя директора Одесского художественного музея Виталия Абрамова, творили в годы, когда «еще умели писать картины». Пейзажи Адольфа Лозы, виды порта кисти Виктора Власова, «вкусные» натюрморты Альбина Гавдзинского, жанровые сценки Станислава Сычева — богатство, пиршество для глаза...
— Мы, как всегда, ко Дню города постарались придумать что-то особенное, — прокомментировал событие директор МСИО Семен Кантор. — А это непросто. Одесса вроде бы и молодой, и динамичный город, однако достаточно консервативный и традиционный. Но если во многих городах музеи современного искусства возникают как ультрасовременные здания из стекла и бетона, наполненные работами художников, не имеющих никакого отношения к данным городам, то наш музей можно расценить как маркетинговый ход для привлечения туристов. Одесса имеет своих художников. Я смею утверждать, если работы большинства молодых одесских художников показать вдали от родного города, все равно скажут: «Наверное, это одесская школа!
Вторая выставка проекта, получившая название «Начало», посвящена творчеству двух молодых и ярких (как в плане творчества, так и в плане внешности) художниц — Александры Кадзевич и Анны Русаковой.
Зал с Сашиной живописью озаглавлен «Олеши, 10» — это смелые, истинно одесские натюрморты и пейзажи с элементами коллажа, эффектно поданные, дополненные старинными предметами, тут еще многое «от бабушки», поэтому получается трогательно, тепло.
— Александра Кадзевич, несмотря на возраст, вполне сложившийся автор, что и определило ее победу в 2010 году на первом конкурсе молодых художников Одессы, проведенном у нас, — дополняет заместитель директора МСИО Любовь Заева. — Одной из наград конкурса является право на проведение персональной выставки в нашем музее.
Развернувшаяся в уголке у лестницы экспозиция Анны Русаковой получила название «Структурный анализ». Анна — иллюстратор, широко известный в Сети.
— Добрые, умные и ироничные картины и коллажи Анны пользовались успехом в галереях Санкт-Петербурга, — говорит Любовь Заева. — На своей первой одесской выставке Анна экспонирует новые живописные произведения, посвященные анализу известных понятий и явлений, а также книжные иллюстрации. Надеемся, что предлагаемый проект подтверждает известный каждому одесситу факт: какие бы ни были времена вокруг, настоящая одесская культура отличается тонкостью, интеллектом и добротой.
Произведения Анны и впрямь очаровательны, позитивны, это, если можно так выразиться, графика и «графическая живопись», светлая, декоративная. Ее «Леди Годива», уронив губную помаду, оседлала коня из надувного шарика, «Секрет неваляшки» заключается в крепком скелетике, который просвечивает сквозь игрушку... А уж перед «Кулаком обезьяны», «Салатом греческим», «Мандалой добра» и другими произведениями можно простоять очень долго, дивясь обаянию и мастерству автора, разбирая надписи, сделанные красивым мелким почерком и дополняющие изображение.
Непрерывность одесских традиций действительно непреложна: Саша Кадзевич явно «родом» из мотивов живописи Валентина Хруща, Юрия Плисса, на Аню Русакову явно оказали влияние, как ни странно, концептуалисты (хотя ее стиль в целом очень индивидуальный, узнаваемый). Остается добавить, что проект будет работать по 11 октября, и на нем есть что посмотреть, выделить на осмотр выставочных залов следует побольше времени.
Мария Гудыма