|
|
   |
Сегодня, 20 октября, в 16.00 в Музее современного искусства Одессы (Сабанский переулок, 4а) открывается маленькая, но постоянная экспозиция одесского художника-модерниста, легенды города — Олега Аркадьевича Соколова (1919—1990).
ОЛЕГУ СОКОЛОВУ достался небольшой тамбур между залами — музей располагает не такими уж обширными площадями, и здесь на вес золота всякий полезный участок стенки. В экспозицию вошло 18 произведений выдающегося шестидесятника, принадлежащего к могиканам настоящего, выстраданного андеграунда.
Музей современного искусства имеет в коллекции 21 работу этого художника, рассказала мне заместитель директора, искусствовед Любовь Заева. Шесть из них подарены музею вдовой Олега Соколова, искусствоведом ОМЗВИ Еленой Николаевной Шелестовой.
Открытие «Зала Олега Соколова» происходит в рамках более обширной акции — переформатирования постоянной экспозиции, с открытием смежного Олегу Соколову зала одесских концептуалистов, участников памятных «квартирных» выставок 70-х. Этот зал специально оклеен пестренькими обоями, в углу его водружен старый проигрыватель с виниловыми пластинками, а картины развешены так же тесно и в том же «художественном беспорядке», как развешивали эти картины когда-то в тесноватых комнатах одесских коммуналок.
Изменения в постоянной экспозиции обсудил и одобрил общественный совет музея (председатель — журналист Евгений Голубовский), в который входят журналист Феликс Кохрихт, краевед-коллекционер Тарас Максимюк, искусствоведы Виталий Абрамов, Михаил Рашковецкий, художник Ольга Котова. Частный Музей современного искусства Одессы активно взаимодействует с частными коллекционерами, государственными музеями, арт-галереями, заключая обменные соглашения на экспонирование произведений. В последнее время коллекция пополнилась работами Л. Межберга, Д. Дульфана и других художников.
— Олег Аркадьевич Соколов был предтечей культурного сопротивления соцреалистической доктрине в Одессе, — говорит директор Музея современного искусства, куратор экспозиций Семен Борисович Кантор. — Общаться с ним любили, и каждую среду его крошечная квартира (мастерской у него не было — в члены Союза художников, естественно, не приняли) заполнялась друзьями. Кто только ни бывал в этом доме! Коллеги-художники, в основном, его не принимали. Другое дело — философы, ученые, поэты. Философ Авенир Уемов и Булат Окуджава; коллекционер русского авангарда Георгий Костаки, приобретавший его работы, и музыковед, а спустя годы первый лидер «Саюдиса» Витаутас Ландсбергис. Творчество Соколова знали далеко за границами Одессы. В Москве работы Соколова были в коллекциях Бориса Слуцкого и Евгения Евтушенко, в Литве он был известен как создатель Клуба Чюрлениса при Одесском музее западного и восточного искусства. В Казани ряд статей посвятил одесскому художнику теоретик цветомузыки Булат Галеев.
Он не выходил на площади и не участвовал в акциях диссидентов (хотя некоторые коллективные протесты подписывал), но вокруг него постоянно существовало поле интеллектуальной и нравственной свободы. Ломая догмы у всех на виду, он боролся за право не скрывать убеждения. Он блестяще знал мировое искусство. Шуберт и Бах, Вагнер и Стравинский и, конечно, Скрябин — эти имена были для него священны. Значительное влияние на Соколова оказал О. Вазарелли и его оп-арт. В 50-х — 60-х годах значительное место в его творчестве занимал символизм с элементами модерна, которые в дальнейшем художник удачно использовал в абстрактных работах. В 70-х Олег Соколов достиг синтеза всех используемых методов и приемов, его работы становились все более сложными и непредсказуемыми. Ему удалось сопоставить безграничный материальный мир с космосом чувств. Эта способность «слышать» чувства, «видеть» духовную жизнь каждого предмета ощущается в лучших его произведениях».
ОБШИРНОЕ ТВОРЧЕСКОЕ наследие Олега Соколова по сей день остается бесприютным ввиду затяжной реставрации здания его «родного» Музея западного и восточного искусства, принявшего собрание произведений своего бывшего научного сотрудника в свои фонды. Теперь у Олега Соколова есть, по крайней мере, «проходная комнатка», выполняющая пока что чисто ознакомительную функцию. Такой мощный — и доселе недооцененный! — пласт региональной культуры, как Олег Соколов либо тот же Юрий Коваленко, имеющий здесь смежный зальчик, нуждается в развернутой, концептуальной форме экспонирования. Пожелаем хозяину музея, бизнесмену и меценату Вадиму Викторовичу Мороховскому успешного расширения «арт-жилплощади». Этот музей нужен одесситам и стране.
Валентина Левчук