|
|
   |
До 30 сентября в нашем городе проходит на разных локациях Пятая Одесская биеннале современного искусства «Зона турбулентности». В Музее современного искусства Одессы (Белинского, 5) развернулась наиболее масштабная основная экспозиция.
Куратор биеннале Михаил Рашковецкий рассказывает, что совместно с безвременно ушедшим из жизни в 2015 году Мирославом Кульчицким были разработаны концепции трех подряд биеннале. Были осуществлены «Самоуправление: культурная революция vs эволюция» (2013), «MANIFESTO» (2015), и сейчас пришла пора ощутить изменчивость бытия, турбулентность общественной жизни, в которой вращаются-варятся и художники...
— Задача была следующей: постараться выявить основную проблематику в нашей стране, но такую, которая существует во всем мире. Мы с Мирославом пытались работать как футурологи, предугадать, как все будет развиваться, и сейчас я не могу сказать, что мы как-то промахнулись, — говорит Михаил Маркусович.
Ощущение попадания в зону турбулентности начинается уже во дворе МСИО, ведь на одном из деревьев висит кукла-парашютист, зацепившись стропами. А к земле тянется алый транспарант, напоминающий аптечный рецепт. Так произведение одессита Романа Громова «Рецепт реальности» обозначает знаковые имена и понятия, которые определяют или должны определять культурную реальность. Есть неоспоримые, есть спорные, но, как говорится, из песни слова не выкинешь!
За время биеннале на различных площадках пройдут открытия выставок современного искусства, образовательные программы, лекции, дискуссии, встречи с художниками, перформансы и кинопоказы. В выставочном зале МСИО помещен интересный проект харьковских авторов, обращенный в недавнее советское прошлое. Несколько работ в разных жанрах выполнены известным нонконформистом Вагричем Бахчаняном, есть видео и графика Сергея Браткова, «Истерика» в фотографии Бориса Михайлова, арт-объект «Застолье» Антона Ткаченко с настоящими ложками и вилками, а также многое другое.
В этом году в программе Одесской биеннале примут участие более сотни художников из 32 стран. Что же касается бюджета мероприятия, то он состоит из 200 тысяч гривен от фонда «Вiдродження» и еще 50 тысяч от Министерства культуры. Вот и приехала к нам за свой счет итальянская художница Эмилия Персенико с посвященным теме семейного насилия проектом «Вместо этого я говорю...», стилизующим детское творчество. Трагедия маленькой девочки спрятана за внешней респектабельностью существования семьи, но это не та обстановка стабильности и надежности, которая необходима ребенку, а какие-то адские качели...
В подвальном помещении концепт-лаборатории «Артерия» превалирует видео, и самая броская «Новогодняя йолка» Алексея Товпыги окружена мониторами, с которых по очереди произносят новогодние поздравления и обещания все украинские президенты.
Играет с текстами румынский художник Дан Перьйовши, создает силуэты из шнурков и обуви погибших людей турецкий курд Секкин Айдин, одессит Олег Димов уходит в элегантный мир обыденных вещей в пространстве фотоснимка («Документ состояния»). Впрочем, одесских авторов на биеннале, по сравнению с прошлыми годами, не так уж и много. Одесская художница Ирина Озаринская с ее арт-буком, посвященным истории комнаты, где она живет с детства, занимает особое место: сидит в музейном дворике за столом и демонстрирует свое очень личное, полное приватной информации произведение. Воспоминания о первых игрушках — и тут же о дне, когда сосед застрелил дядю Ирины (впоследствии ему дали за это убийство всего лишь два года условно, однако судьба наказала суровее, нежели судьи). План комнаты, фотографии близких людей, рисунки... Эта работа перекликается с групповым проектом «Одиссея Донбасс—Одесса», который позволяет ознакомиться с планами домов, покинутых переселенцами с Востока, с их интервью. Турбулентность сегодняшнего мира играет судьбами людей! Однако организаторы биеннале надеются, что зрители смогут почувствовать себя не пассажирами, а пилотами во время знакомства с фестивальными экспозициями.
Мария Гудыма. Фото Олега Владимирского