|
В трех выставочных залах Музея западного и восточного искусства (Пушкинская, 9) открылась удивительная, позитивная, яркая выставка живописи. Ее автор — почетный гражданин Арциза, основатель и директор Арцизской художественной школы Владимир Афанасьев.
Весной Владимир Николаевич отметил 65-летний юбилей. Он родился в селе Павловка Арцизского района. В 1971 году окончил художественно-графический факультет Одесского педагогического института, но остался верен родному краю, в 1977 году основал здесь школу, где ребятишки учатся не только азам искусства, но и доброму, бережному отношению к родине, земле, людям.
— Мне нравится Одесса, я пытался обосноваться здесь, но городская жизнь не для меня. Весной тянет копаться в земле. Я должен видеть, как цветет вишня, а осенью сорвать с куста гроздь винограда... Мой край, где я родился и вырос, манит к себе нераскрытостью. Я построил большой двухэтажный дом с мастерской и пилорамой, а картины предпочитаю писать в гараже — оттуда мне хорошо виден двор, куры, козочки, видно, кто пришел... Живопись — настолько приятное для человека занятие, что остальные дела страдают. Не хочется иной раз терять время с тяпкой в руках, пусть за 20 гривен это сделает мужик, у которого даже лучше получится, — с улыбкой говорит о своей деревенской жизни Владимир Николаевич.
В начале 80-х Владимир Афанасьев был участником знаменитых квартирных выставок, которые устраивали художники-нонконформисты. Неизменно выделялся неизбывным «деревенским акцентом», при всей очевидности знакомства с самыми передовыми течениями в искусстве. Жанровые сценки, ню, оживающие на холстах сельские обряды подаются автором с мягким юмором, на который способны лишь люди труда, знающие, что в этой жизни почем... В 2002 году вышла в свет его книга «Мир графики художника Афанасьева». Десять лет назад им создана уникальная книга «Свадьба в графике Владимира Афанасьева», презентация которой состоялась в научной библиотеке имени Горького, и это уже этнографический труд. С картиной «Третий день свадьбы» он вошел в Современную Украинскую энциклопедию как художник. На таких красотках, как на его полотнах, и впрямь грех не жениться!.. Каждая подобна если не спелому персику, так сахарной помидорке, взлелеянной на ключевой воде да ясном солнышке.
— Только пятая часть того, что сделано художником, показана в этих залах, — говорит старший научный сотрудник ОМЗВИ Сергей Ильин, руководивший развеской картин. — Когда Володя сказал, что привезет сюда 150 работ, я категорически возразил, он привез 122, в экспозицию попали 118. Перед нами удивительный человек, удивительный художник. Что-то от Модильяни, от Пабло Пикассо, Фернана Леже, Матисса... Но это не слепое восторженное подражание великим. Это любовь, пропущенная через сельский менталитет, чистый воздух, южное солнце. Мы имеем дело с постмодернистом — ненавязчивые цитаты из великих плюс эстетика лубка, параллели с Пиросмани, «таможенником» Руссо... Это озорной экстракт жизни села с его колоритом, укладом, поступками жителей.
— На самом деле я хотел повесить в этих залах 200 картин, — смеется автор. — Они почему все у меня одного размера? Картина должна быть удобной в перевозке и помещаться в машине. Дороги же у нас разбитые, так трясет — в пути несколько рам развалилось... А еще же обратный путь! Хотелось бы писать и большого формата картины, но практические соображения побеждают. В любом случае для меня выставка эта — радостное событие. Я вошел — и себя не узнал! Все так заиграло! Оказывается, я — цветовой, световой художник! Безумно благодарен и Сергею Ильину за то, что так здорово сделал экспозицию, и всем зрителям, которые в это тяжелое время пришли на мою выставку...
В 2009 году Владимир Николаевич стал победителем конкурса «Вечерней Одессы» «Люди дела» памяти Бориса Федоровича Деревянко, а в прошлом году участвовал в Международном конкурсе юмора и сатиры в болгарском Габрово, где был назван «Певцом Бессарабского края». Ряд его воспитанников получил губернаторскую стипендию в номинации «живопись». Есть уже и взрослые мастера, которые под его руководством влились в Союз художников.
— На полях и среди виноградников Бессарабии, в среде крестьян рождалась его эстетика, — говорит о художнике искусствовед Ирина Тимохова. — Кажется, что его крестьяне написаны той самой землей, которую они засевают. При всей конкретности образов, художник вкладывает в них что-то от вечности, тем самым приподнимая над обыденностью. Крестьянские художники Франсуа Милле, Винсент Ван Гог близки Афанасьеву по духу. Он учился, но не подражал, выковывал свой собственный стиль, находил собственные интонации. Талант портретиста — это умение любить человека, умение удивляться. Самым важным Афанасьев считает в портрете отражение чувства, которое модель возбудила в художнике, а не внешнюю точность.
Настоящая выставка работ художника говорит о том, что он остался все тем же Афанасьевым, каким был до этого, с той лишь разницей, что за истекший период значительно расширил свой творческий диапазон, используя коды нового искусства. Вечно живую роль художественного наследия Афанасьев понимает широко, включая сюда и реализм, и кубизм, и фовизм, и народное творчество в разных его проявлениях. Он стремится к новациям, но так, чтобы смысл сюжета и его человечность не были потеряны. Не магия геометрии, а милые фольклорные цветочки и национальная одежда появляются в поэтических жанровых сценах. У Афанасьева свое утверждение счастья, своя формула красоты. Здесь представлено все самое вкусное, спелое и аппетитное! Все здесь от хорошего человека и талантливого художника... Картины — как пожелание счастья и богатства!
Выставку Владимира Афанасьева можно посетить в течение месяца, напитавшись энергией этих добрых картин-пожеланий, которые стимулируют жить, побеждать, искать выходы из сложных ситуаций.
Мария Гудыма. Фото Олега Владимирского