|
|
   |
Именно такой заголовок у статьи о последних событиях в нашем оперном театре, появившейся на сайте одного из ведущих интернет-изданий, специализирующихся на классической музыке — «Klassikinfo». С этой статьей мы познакомим читателей, а сейчас — о последних событиях вокруг конфликта.
Как стало известно, в пятницу, 11 июня, в Одессе ожидали министра культуры и туризма Украины Михаила Купиняка. Об ожидающемся визите сообщил накануне журналистам председатель Одесской областной государственной администрации Эдуард Матвийчук, министр приедет, чтобы на месте разобраться в ситуации, которая сложилась в Одесском национальном академическом театре оперы и балета.
«В пятницу по моей просьбе в город приезжает министр культуры для решения этого вопроса. С моей точки зрения, то, что происходит в оперном театре, — это, конечно же, ненормально. Оперный театр — это лицо не только Одессы, но и Украины в целом. И поэтому, когда там происходят различные конфликты — это возмущает как простых одесситов, так и меня как губернатора. Мы должны этому положить конец», — цитирует губернатора ИА «Контекст-Причерноморье».
От Алексея Ботвинова, ислолнявшего до недавнего времени обязанности художественного руководителя театра, нам стало известно, что у и.о. генерального директора театра Анатолия Дуды был разговор с министром культуры и туризма, во время которого Дуда заявил, что не может работать вместе с заместителем директора Светланой Холденко. Он попросил министра разобраться в конфликтной ситуации в театре и заявил, что, если нужно, готов уйти. «Сейчас вопрос находится на рассмотрении министра. Решение зависит от него», — сказал А. Ботвинов.
Очень уж долго министерство решает, точнее, не решает этот скандальный вопрос. А дело ведь любому объективному наблюдателю кажется очевидным и требующим немедленного решения. Ведь ни один незаинтересованный человек не может понять: как такое может быть? Чтобы в театре буквально захватила власть заместитель директора, никакого отношения ни к опере, ни к балету, ни к какому-либо другому виду искусств или отрасли культуры не имеющая?! Наверное, наши министры культуры не усвоили знаменитый афоризм Ежи Леца: «Люди, не имеющие отношения к культуре, не должны иметь к ней никакого отношения...». Вся эта затянувшаяся история невольно наталкивает комментирующих ее — и у нас, и за рубежом — на подозрения о существующей коррупции, которая и мешает разрешить сей, вышедший за пределы державы, скандал.
А публикации в мировой и отечественной прессе по поводу одесской «Турандот» и ситуации в театре продолжаются. Как сообщил нам Алексей Ботвинов, в ближайшее время выйдет авторитетный европейский оперный журнал «OPERNGLAS», которому он дал интервью и где будет помещена рецензия на спектакль, написанная главным редактором журнала Ральфом Тидеманом.
Нам также стало известно, что в очередном номере газеты «Зеркало недели», который выходит в субботу, будет опубликовано эксклюзивное интервью с режиссером Кристианом фон Гетцем. У нас уже есть договоренность с редакцией «Зеркала» о публикации (перепечатке) этого интервью в нашей газете.
К моменту сдачи в печать этого номера нашей газеты стало известно, что министр прибудет в субботу утром. На 10 часов назначено общее собрание коллектива театра.
Ждем дальнейшего развития событий.
С чего начать в этом оперном криминальном романе, чья развязка после запрета на вход в театр для его художественного руководителя совершенно неясна? С удавшейся премьеры? Или все-таки с интриг, ее чуть не сорвавших? Если бы Донна Леон писала свои романы с местом действия не в Венецианской лагуне, а в городе на Черном море, то завязку в виде закулисных причин — коррупции, борьбы за власть и непримиримых конфликтов интересов — лучше и не придумать.
Итак, место действия — не «Ла Фениче», как в первом романе с Комиссаром Брунетти («Венецианский финал»), а один из красивейших оперных театров мира, построенный с 1884 по 1887 г. по планам «Бюро Фельнера и Гельмера», спроектировавших также театры Цюриха и Граца, Гамбурга и Фурта, Гиссена,Клагенфурта,Праги, Загреба, Вены и многие другие.
После открытия театр поражает своим блеском и роскошью. Но тем больший контраст представляет заплесневелый и старомодный репертуар, не сходящий с этой сцены уже многие десятилетия. В нем наряду с качественным классическим балетом, представлен исключительно итальянский репертуар, и только одна маленькая русская опера Чайковского «Иоланта», что довольно странно в русскоговорящем городе.
10 месяцев назад в театр пришло новое руководство с директором Анатолием Дудой, художественным руководителем — знаменитым пианистом Алексеем Ботвиновым, и главным дирижером Александром Самуилэ. Было решено двигаться к новым берегам европейских художественных ориентиров с помощью постановки оперы «Турандот» известным немецким режиссером К.фон Гетцем, производящим в последние годы своими постановками фурор в разных странах, в частности, выдающимся новым прочтением оперы Рихарда Штрауса «Каприччио»на Эдинбургском фестивале 2007 года. Однако, к сожалению, показать настоящий немецкий режиссерский оперный театр на первую постановку новая команда не решилась, призывая к «умеренному модерну». Также режиссеру отказали (в виду возможных гастролей в Японии) от реализации потрясающей идеи сценографии в виде гигантской лестницы на все пространство сцены, напоминающей знаменитую Потемкинскую лестницу. Вместо них было решено остановиться на видеопроекциях, показывающих попеременно то саму Турандот, то ее таинственное (также танцующее) Альтер Эго, символизирующее неуспокоенный дух ее предков. Также образ постоянной угрозы воплощают проецируемые на три гигантские плоскости стен магические стаи ворон, теплый ламповый свет чередуется с холодным светом автомобильных фар в сцене «Нессун Дорма». Оригинальное место действия — Запрещенный Город в Пекине — появляется на проекциях в прыгающих изображениях, будто снятых на ручную видеокамеру.
Прекрасно поющий и играющий хор точно и эмоционально срежиссирован Кристианом фон Гетцом с учетом различных китайских театральных традиций, костюмы одновременно традиционны и напоминают современность. Редко можно увидеть ироничное трио Министров Пинга, Панга и Понга настолько смешным, отработанным, с чудесно точными движениями черных вееров и подвижных в акробатических номерах, достойных хорошего цирка! Когда в начале 2-го акта они появляются в домашних майках, а вокруг них вьются дамы в черном эротическом белье и на высоких каблуках — смесь гейш с украинско-русскими проститутками — можно смело говорить о революции для эстетики Одесской оперы. Овации тем более получили не только солисты и прекрасные хор и оркестр, но и — причем самые восторженные — режиссерская команда, их ожидала стоячая овация.
Однако сама премьера была на волосок от отмены — или предполагалось концертное исполнение оперы.
Внезапно после генеральной репетиции 19 мая была заменена исполнительница партии Турандот — якобы молодая Ольга Сподарева-Перрье не созрела для этой роли — и это было сделано без обсуждения с режиссером, который, узнав об этом, ссылаясь на то, что еще не получал свой гонорар, указал о своем праве отозвать свою режиссерскую концепцию. В ответ он получил на следующий день запрет на вход в театр, как и художественный руководитель (работавший все время без контракта, на общественных началах — с перспективой его утверждения ПОСЛЕ удачной премьеры). На быстро собранной Ботвиновым и фон Гетцем пресс-конференции (директор в это время находился на больничной койке с сердечным приступом) были обнародованы все факты, что привело к невероятному интересу в масс-медиа, в том числе и ТВ. Благодаря вмешательству немецкого консульства фон Гетц был допущен к репетициям, получил свой гонорар, и премьера увидела свет.
Всем на месте понятно, что за попыткой срыва премьеры стоит рука зам. директора Светланы Холденко, яростного защитника «старого стиля», она даже запретила продавать оплаченные спонсором высокоинформативные глянцевые буклеты; в результате Ботвинов со своей женой раздали 100 буклетов зрителям перед театром!
В день второго представления 27 мая местная газета «Юг» посвятила три четверти своей первой страницы этой тематике и задокументировала по минутам всю предпремьерную пресс-конференцию. В газете «Вечерняя Одесса» появилось открытое письмо Алексея Ботвинова и Анатолия Дуды, просящих у государства помощи для проведения в жизнь их умеренного курса на обновление, при котором при «модерновых» постановках оставался бы старый традиционный репертуар и планировались бы премьеры Вагнера, Штрауса, «Пиковой дамы» Чайковского и «Бориса Годунова» Мусоргского.
Второй премьерный показ проходил опять при полном аншлаге, при разной публике — и большом количестве молодежи — и опять прошел с огромным успехом. Кристиан фон Гетц репетировал с тремя составами солистов, и на сцене совершенно ясно было заметно, с кем он провел больше времени, и кто с большим вниманием относился к его идеям. Звездой вечера — наряду с Владимиром Муращенко, Русланом Зиневичем и Олегом Злакоманом (Пинг, Панг, Понг) — стала Алена Кистенева в роли Лиу. Уже с первого тона она глубоко волновала своей музыкальностью, прекрасным итальянским произношением и нежным тембром голоса. Она и получила больше всех оваций — несмотря на Татьяну Анисимову в главной роли, эффектно показавшую свой мощный металлический голос, и более чем респектабельного, солидного , подвижного Алексея Репчинского в роли Калафа. Прекрасно играл оркестр под управлением Александра Самоилэ, очень точно и взвешенно в мощных звучаниях медной группы. Также тонкие места струнных получились очень хорошо, певцы могли ощущать себя уверенно в каждом такте.
Клаус Кальхшмид. (www.klassikinfo.de) Перевод Ксении Мельничук